jueves, 21 de agosto de 2014

Danza Contemporánea en el Festival Arte y Creación PECDA 2014

Con aceptación absoluta por parte de los espectadores, “Un ser resiliente” y “De huesos heridos y almas ausentes”, proyectos de danza contemporánea a cargo de José Ezequiel Hernández y Gamaliel Cruz, se presentaron en el Teatro Hidalgo como parte de la programación del “Festival Arte y Creación PECDA-2014”, que estará presentando hasta el 31 de agosto, los trabajos de los becarios del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes. Evento gratuito gracias a la Secretaría de Cultura del Gobierno del Estado y Conaculta.
Ambientados en una atmosfera un poco oscura y siguiendo con la estructura bien delineada de la temática de “Un ser resiliente”;  los trece bailarines integrantes del proyecto de José Ezequiel Hernández, fueron los encargados de dar la bienvenida al público, presentando una historia que desencadenó el dolor que se vive tras una separación familiar, con el objetivo de exponer la capacidad que tiene el ser humano al sobreponerse y adaptarse con éxito ante cualquier situación, por más dura que ésta sea;  proceso interpretado con gran expresión y movimientos corporales incomparables que demostraron el talento de los artistas.
Los asistentes, también pudieron disfrutar de un intermedio guiado por el control total y absoluto del cuerpo, mediante una de las características principales de la danza clásica: la concentración, presentada en un pequeño repertorio interpretado por los invitados especiales de la noche, “Tzadanza Ballet Clásico”, grupo integrado por becarios del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Jalisco, bajo la dirección de William Arias.
 Al término del intermedio, el imponente escenario del recinto cultural dio paso a la muestra artística de Gamaliel Cruz, “De huesos heridos y almas ausentes”. Una demostración coreográfica contemporánea, novedosa y muy peculiar, donde los bailarines resaltaron un relato del poeta chileno Pablo Neruda titulado “Pablo obras Neruda escogidas”, refiriéndose a un relato de huesos heridos, amargas circunstancias e interminables y medias repentinamente serias, que fueron representabas a la perfección por: Karen Vicente, Damaris Chávez, Lupita Hernández, Abril Durón, Mario Domínguez, J. Jesús Rodríguez, Carlos Villalvazo y Felipe Muñoz.

Sin duda alguna, un espectáculo que dejó impactado y con ganas de más al público colimense, ya que el cierre a cargo del proyecto de Gamaliel Cruz, logró mostrar una excelente calidad artística, acompañada por una propuesta coreográfica diferente y una novedosa escenografía, que fue utilizada con delicadeza, logrando la aceptación total de los asistentes, que pudieron sentir una historia donde el sufrimiento y la agresividad jugaron el papel más importante.
















--- Consulta estos fragmentos en Video de la presentación ---


miércoles, 20 de agosto de 2014

Presentan restauración del mural de Jorge Chávez Carrillo en la Presidencia Municipal de Villa de Álvarez

El Secretario de Cultura, Lic. Rubén Pérez Anguiano y el Presidente Municipal de Villa de Álvarez, Enrique Rojas, presentaron a miembros de la comunidad artística y villalvarense la restauración del mural “Las Leyes de Reforma” (1956) del Mtro. Jorge Chávez Carrillo, ubicado en el Salón Verde de la Presidencia Municipal de V. de A., trabajo realizado por expertos del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), con el apoyo del Conaculta.
En representación del Gobernador Mario Anguiano Moreno, el Titular de Cultura en el Estado, Rubén Pérez, uno de los principales gestores de recursos federales para que fuera posible esta restauración, comentó ante la multitud de familias, funcionarios municipales y estatales, artistas y por supuesto, hijos y sobrinos del Mtro. Jorge Chávez Carrillo, que el resultado del mural es asombroso, ya que la obra estaba totalmente derruida, luego de las grietas profundas ocasionadas por sismos y por los descuidos acumulados a lo largo de los años, así como por algunas administraciones municipales que prefirieron ocultarlo a la vista del público.
Explicó que expertos del INBA dirigidos por el restaurador Alejandro Morfín, utilizaron una técnica italiana de desprendimiento del mural para retirarlo del viejo muro en el que se encontraba y trasladarlo a los talleres del Centro Nacional de Conservación y Registro del Patrimonio Artístico Mueble del INBA, en la Ciudad de México, donde realizaron una limpieza profunda y de restauración, colocaron la capa pictórica de la obra a un nuevo soporte textil, la consolidaron y retiraron aditivos, reintegraron elementos faltantes y la prepararon para traerla de regreso a la ciudad de V. de A.
Una vez en su lugar de origen, instalaron el mural en el nuevo muro de soporte, se reintegraron las capas cromáticas y se hizo un detallado final. El nuevo muro donde está colocado el mural fue construido con un sistema estructural independiente de las otras paredes y una cubierta que evita la transmisión de fuerzas en caso de sismo; se encuentra separado a 60 centímetros del muro viejo, el cual también fue rehabilitado, ambos con un recubrimiento para impedir el paso de la humedad.
Por su parte, el Presidente Municipal de V. de A., Enrique Rojas, agradeció a Rubén Pérez “porque gracias a tu capacidad de gestión y a tu experiencia, hoy podemos los villalvarenses disfrutar nuevamente de este espacio, pero con este marco esplendoroso”. Recordó que fue hace 4 meses cuando se dio a conocer la restauración extrema del mural, “a los villalvarenses nos enseñaron a querer y a cuidar este espacio, los villalvarenses no podíamos seguir permitiendo que esto siguiera lleno de oficinas y ver cómo el mural se caía pedazo a pedazo”.
Señaló que este mural es una de las referencias culturales más importantes en el municipio “junto con el Salón Verde forma un binomio cultural que guarda infinidad de anécdotas, historias, vivencias que marcaron la vida de los villalvarenses”.
Cabe señalar que este viernes 22 de agosto a las 8:00 de la noche, la Secretaría del Cultura y el Ayuntamiento de V. de A. ofrecerán en el Salón Verde de la Presidencia Municipal el concierto “La hora íntima de Agustín Lara” con la soprano Izébel Alcaraz y el pianista Rogelio Álvarez, de forma gratuita.







Backstage y Poética de la Ciencia y la Memoria

Entre café y lluvia transcurrió la noche en el Centro de Cultura Escrita Miguel Ángel Cuervo, mientras Ihovan Pineda y Zeydel Bernal deleitaban a los asistentes con un poco de poesía, la noche también contó con la presencia del joven guitarrista Ramón Andrade, quien interpretó algunas melodías alusivas al Estado de Colima. 
La charla literaria, fue uno más de los eventos del Festival de Arte y Creación PEDCA 2014, organizado por la Secretaría de Cultura del Gobierno del Estado y el Conaculta, en el cual los asistentes disfrutaron cómodamente de las letras y la música  acompañados de algunos sorbos de café o refresco, mientras afuera sonaban ligeramente las gotas de lluvia.
Zeydel Bernal fue quien comenzó leyendo sus poemas, algunos de su obra titulada Backstage, otros más de Minucias, entre otros; sus palabras y su voz fueron cautivando al público que en silencio escuchaba atento. Un poco de amor, de dolor y de la filosofía que suelen regalar los poetas al dejar un poco de su vida plasmada en papel es lo que pudo escucharse.
En medio de cada una de las intervenciones poéticas sonaba la guitarra clásica de Ramón Andrade, también becario del FECA, que interpretó algunas canciones dedicadas a Colima, esta vez no fueron particularmente de su creación, aún así con “Primeras luces y buena vista”, “Esperando al viento del oeste”, “Escalada y lamento, historia mínima de un tubero”, y algunas más, deleitó a los asistentes.
Ihovan Pineda leyó algunos textos de Poética de la ciencia y la memoria, Astillas poética (muy pequeños poemas, incluso de una sola línea, al estilo de Efraín Huerta y sus poemínimos) y algunas cosas más de su creación, entre ellas poemas dedicados con amor a su esposa y a su pequeño hijo. Para finalizar, como última parte de su intervención poética, repartió algunos papelitos con poemas, para lograr que el público participara activamente y se levantara de sus asientos al leerlos. 
“Estás cenizas atestiguaron el fuego”… Zeydel Bernal.





-- Consulta en video fragmentos de esta presentación --

Secretaría de Cultura firma convenio con CANACINTRA y CANIRAC

El Secretario de Cultura, Lic. Rubén Pérez Anguiano, realizó la firma de convenio con el Presidente de la Cámara Nacional de la Industria de la Transformación (Canacintra), Emilio Carrillo Preciado y el Presidente de la Cámara Nacional de la Industria Restaurantera y Alimentos Condimentados (Canirac), José Carlos Ahumada Viveros, de las delegaciones en Colima, para promocionar al Estado a través del video “7 Tesoros, Patrimonio Cultural de Colima” que en el marco de Capital Americana de la Cultura 2014 será distribuido a las industrias agremiadas de ambas cámaras y proyectado en ferias, exposiciones empresariales, programas sociales y más eventos del sector privado.
Dicha campaña de promoción inició a la par en varias televisoras locales con la transmisión del video dirigido por Bogart Rodríguez, sobre los siete tesoros culturales de Colima, el cual muestra las riquezas naturales y las tradiciones más representativas de la entidad.
Sobre la colaboración con Canacintra y Canirac, el Secretario de Cultura, Rubén Pérez Anguiano agradeció a las dos cámaras por su iniciativa para involucrarse en la promoción de los tesoros del patrimonio cultural colimense y ser partícipes de las actividades de Colima, Capital Americana de la Cultura, en esta segunda etapa del año que todavía traerá muchos eventos importantes.
Señaló que este nuevo video es un estupendo trabajo realizado en el Centro Estatal de Producción Audiovisual, por Bogart Rodríguez, quien ha trabajado de forma ininterrumpida en la difusión y preservación del patrimonio cultural colimense a través de una amplia colección de videos documentales que con el tiempo se convertirán en documentos históricos.
Por su parte, el Presidente de Canacintra, Emilio Carrillo Preciado, habló de la importancia de este convenio entre la Secretaría de Cultura y el sector empresarial, por medio de las empresas agremiadas que se convertirán en promotores de la distinción realizada a Colima con esta designación que la coloca en la mira internacional y que perdurará para toda la vida, pues comentó: “difundir a Colima le permitirá activar, darle más vida al tema económico, procurar que el sector turismo, el sector restaurantero, el sector consumo y todo lo que implica Colima como un ecosistema económico, cultural, académico y educativo, como lo hemos visto, siga en crecimiento”.
Así pues, Canacintra además de emplear la leyenda de Colima, Capital Americana de la Cultura 2014 en su papelería oficial, se encargará de distribuir y proyectar el video promocional en todos los rincones del Estado a través de sus afiliados, para que lo conozcan los más de 10 mil empleados del sector transformación y éstas empresas a su vez lo difundan a sus consumidores, lo reproduzcan en sus programas sociales, comedores industriales, ferias internacionales, exposiciones, etc.
Por su parte, el Presidente de Canirac, José Carlos Ahumada Viveros, explicó que para el sector empresarial es motivo de orgullo el que Colima sea Capital Americana de la Cultura 2014, pues habla del trabajo decidido y extenso de Rubén Pérez al frente de la Secretaría de Cultura. Se comprometió a hacer llegar el video a todas las delegaciones de la cámara y detalló que se proyectará en la feria Avastur 2014, una de las más importantes en la industria hotelera y restaurantera del país y de Latinoamérica, la cual tendrá sede del 2 al 4 de septiembre en el Centro Banamex de la Ciudad de México.
Finalmente comentó: “nosotros le apostamos a la cultura, la cultura es turismo y el turismo es quien activa la economía del sector, de los hoteleros, de los restauranteros, de las agencias de viajes, el taxista, bueno, todos los que estamos implicados en este sector. Ha sido muy interesante el trabajo que se hizo, lo que se está haciendo, porque es en beneficio de todos”.







lunes, 18 de agosto de 2014

Paracharrería - Federación Mexicana de Charrería A.C.

Tomando en consideración que la Constitución de los Estados Unidos Mexicanos y La ley Federal para prevenir y eliminar la discriminación "garantizan" que ninguna persona en nuestro país sea objeto de discriminación, entre otros motivos, por su discapacidad, además de así manifestarlo más de 14 leyes en nuestro país y entre ellas la Ley General de Cultura Física y Deporte.

Con esta Asociación, nace la:
PARACHARRERÍA
(Charrería practicada por personas con discapacidad)

MISIÓN
Participar en la prevención y eliminación de la discriminación de las personas con discapacidad, así como en su integración a la sociedad, favoreciendo su participación en el deporte en general y de éstos la CHARRERIA EN PARTICULAR por ser el único deporte 100% Nacional y dar la oportunidad a los Charros y Charras, que por algún accidente dentro de este deporte hayan quedado con alguna discapacidad, de continuar participando activamente en éste, nuestro Deporte Nacional.
VISIÓN
Incorporar a la Paracharrería en eventos deportivos de carácter Nacional e Internacional, así como en sus ceremonias de Inauguración y Clausura, mostrando nuestro atuendo, que es nuestra identidad Nacional e Internacional para la conservación de nuestra cultura, tradiciones y costumbres.

OBJETIVO GENERAL
Ayudar a las personas con discapacidad a que se rehabiliten por medio de la terapia con el caballo (Equino terapia) y una vez que lo han logrado, se incorporen a un deporte, tratando de dar el mayor impulso a la Paracharrería y que conjuntamente con la Charrería se incluya en los libros de texto gratuitos de educación primaria como parte de una cultura cívica, deportiva y nacional que es fundamental para las nuevas generaciones.







El fin de un inicio y Asanas - Festival Arte y Creación PECDA 2014

En el marco del Festival de Arte y Creación PEDCA 2014, se inauguraron las exposiciones “El fin de un inicio” de Jesusa García y “Asanas” de Carmen Yerania Valencia, en la Galería de la Casa de la Cultura de Colima. Con la presencia del Secretario de Cultura, Lic. Rubén Pérez Anguiano, quien, después de las palabras de las artistas, dio un breve discurso en contra de la violencia, resaltando la violencia de género, pero rescatando que no sólo son las mujeres quienes sufren de violencia, sino que es un mal general que debería erradicarse. 
El evento, organizado por la Secretaría de Cultura del Gobierno del Estado y el Conaculta, inició con música en vivo, armonizando con cuencos tibetanos y cuarzos que hicieron compañía a las palabras de las expositoras. Posterior al corte del listón, los asistentes dieron un recorrido por la galería.
Carmen Yerania Valencia, que explicaba acerca del taller “Sana Pintando”, impartido a mujeres que sufren o sufrieron de violencia, comentó que pintar resulta una manera de expulsar las frustraciones y a partir de ahí surgieron parte de las pinturas expuestas. También explicaba que las pinturas de su creación nacen a partir de la meditación profunda. 
En su mayoría, las pinturas fueron pintadas al óleo, pero también hay otras con técnicas como arte objeto, varias de las obras expuestas fueron realizadas por la artista, con títulos como “El desfogue”, “Abstract: Violencia familiar”, “Ramo de novia”, en los que se pueden observar la combinación de varias técnicas de pintura y la utilización de diversos materiales; otros títulos de obras presentadas son “La ventana” de María Eugenia Radillo, “Marea” de María Santos Mojarro, “La barca de los sueños” de Graciela Llamas, “El espiral” de Safer Sergio, único hombre incluido en la exposición, entre otras.
La exposición fotográfica de Jesusa García Rodríguez se titula “El fin de un inicio”, quien antes de comenzar dio una explicación breve y emotiva sobre sus fotografías, como una forma de revelar las situaciones de violencia que se viven, resaltando que el peor de los machismos es el que creen y ejercen las propias mujeres; “La vida no es color de rosa… pero nosotros decidimos de qué color la queremos” dijo para finalizar.
Las fotografías expuestas son digitales, intervenidas con pintura por los artistas David Velasco Barajas y Lía Trejo. Las fotografías muestran escenas crudas de la vida cotidiana: una pequeña que sufre violencia verbal por parte de sus padres, una mujer deseando un vestido de moda, la crucifixión de una mujer, etc. Con títulos como “Yo puta”, “Sin decisión propia”, “Mujer por catálogo”, “Manipulación psicológica”, “Propiedad privada”, la propuesta fotográfica da pie a una reflexión por la dignidad y la revaloración del género femenino.
Las pinturas y fotografías seguirán expuestas en la Galería de la Casa de la Cultura de Colima.

















Fotógrafa Jesusa García y el Secretario de Cultura Lic. Rubén Pérez Anguiano





-- Ve en video toda la inauguración de estas exposiciones --